Neslişah Yılmaz’ın Barrus için hazırladığı The Anatolian Garden koleksiyonu, Londra Moda Haftası’nda Anadolu mirasını couture, sosyal etki ve sürdürülebilirlik ekseninde buluşturdu.

Bora Aksu SS27 koleksiyonunda Antep işi nakışını Mary Beale’in hikâyesiyle buluşturdu. Londra Moda Haftası’nda zanaat, kadın emeği ve moda.

Gigi Hadid’in Vogue World Milano’da giydiği Valentino elbiseyi; 1.680 saatlik el işçiliği, patchwork ve ileri dönüşüm açısından inceliyoruz.

Barcelona’da Gaudí’nin doğadan ilham alan mimarisiyle Elsa Schiaparelli’nin sürrealist moda vizyonu arasında uzanan yaratıcı bağı keşfeden kişisel ve editöryel bir moda yazısı.

Sürrealizm modaya nasıl girdi? Dalí ve Schiaparelli ortaklığının couture dünyasında yarattığı kırılmayı keşfedin.

Moda ile mimarlık arasındaki ilişki; podyum, moda fotoğrafı, couture tasarımlar ve sürdürülebilirlik ekseninde yeniden yorumlanıyor. Szilveszter Makó, Hussein Chalayan, Iris van Herpen, Dior ve Comme des Garçons örnekleriyle giyilebilir mimariyi inceliyoruz.

kademik çalışmalar da film kostüm tarihinin, özellikle kadın emeği söz konusu olduğunda, eksik ve parçalı bir kayıtla yazıldığını açıkça gösteriyor. Kayıtlarda ana tasarımcıyı görürken, asıl işi yapan, belki de bir kostümde herkesin dikkatini çeken bir fikirle ya da dokunuşla kostüme hayat veren diğer emekçileri göremiyorsunuz.

“Wearable art” ya da Türkçesiyle giyilebilir sanat, moda ile sanatın en özgür, en deneysel ve en kural tanımaz buluşma noktalarından biri. Burada kıyafet, yalnızca bedeni örten ya da trendleri takip eden bir nesne olmaktan çıkar; bir fikrin taşıyıcısına dönüşür. Bazen sessiz ama güçlü bir estetik öneri sunar, bazen de doğrudan bir itiraz cümlesi kurar.