Met Gala Bu Yıl Kırmızı Halıyı Adeta Yaşayan Bir Galeriye Dönüştürdü

BiModaHayat

5 May

2 dakikada okunur

“Fashion Is Art” temasıyla başlayan gecede pek çok isim, ünlü tabloları, heykelleri ve sanat tarihinden güçlü referansları kıyafetlerine taşıdı. Kimi doğrudan bir eseri yeniden yorumladı, kimi ise bir tablonun renk paletini, duruşunu ya da ruhunu bedende yeniden kurdu.

Öne çıkan yorumlar arasında Hunter Schafer’ın Gustav Klimt’in Mäda Primavesi eserini çağrıştıran Prada görünümü, Kendall Jenner’ın Winged Victory of Samothrace heykeline referans veren Zac Posen imzalı GapStudio tasarımı ve Gracie Abrams’ın Klimt’in Portrait of Adele Bloch-Bauer I eseriyle ilişkilendirilen Chanel görünümü vardı.

Sanat tarihi okumaları bununla da sınırlı değildi: Charli XCX, Van Gogh’un Irises tablosuna; Jessica Kayll ise Monet’nin Water Lilies eserine gönderme yapan görünümlerle dikkat çekti. Rosie Huntington-Whiteley’nin Burberry tasarımı ise John Singer Sargent’ın meşhur Portrait of Madame X portresinden ilham aldı.

Metropolitan Sanat Müzesi’nin bu yılki çerçevesi, modayı yalnızca estetik bir tercih olarak değil; beden üzerinde şekillenen, taşınan ve yeniden yorumlanan bir sanat alanı olarak düşünmeye davet ediyor. Bu nedenle kırmızı halıdaki görünümler de sadece “güzel elbiseler” olarak değil, sanat tarihine açılan küçük görsel okumalar gibi değerlendirilebilir. Tanınabilir tablolar, heykelsi formlar ve ressamların renk dünyaları; bu kez tuvalde değil, hareket eden bedenlerde yeniden hayat buldu.